FRAUDES GRÁFICOS

Aquí podemos ver como nos logran  engañan con tan solo una  imagen ya que somos un mundo de consumismo de imágenes solo con manipularlas y mostrar un mundo que no es, un mundo (fuerte, débil, bello, espantoso, etc..) para crear tragedias sobretodo y hacerlas mas grandes de lo que sucedieron. "Una mentira repetida tantas veces logra convertirse en realidad" la mentira es parte de todos pero no es de todos creerla. para crear estos fraudes o fraudocumentales se utilizan deliberadamente los efectos bazing  del contagio de lo real para hacer pasa por verídica una mentira, así mismo se encuentran  los ficto-documentales como dice su nombre es un documental ficticio, generalmente humorístico.  las falsografías  y los timo-reportajes todos llevan consigo una mentira ya sea para asustar, solo mentir o lograr mas propaganda de cualquier forma no mostrar la verdad es una mentira.

MANDERLAY

La continuacion de la pelicula Dogville de el director Lars Von Trier. Relata que la protagonista Grace viaja con su padre a otro pueblo en el cual llegan y se dan cuenta que en ese pueblo  tenían a un grupo de negros como esclavos ella decide ayudarlos para que acabe esa esclavitud, el problema es que este grupo de negros toda su vida vivieron como esclavos y no saben ser personas con una vida normal sin llevar un reglamento acabo no saben realizar ningún otro trabajo que no sea el que ellos acataban. En la película muestra que ese grupo ya tenia una blanquitud una formación de su persona ( el ser esclavos) y no sabían que podían ser algo mejor aspirar a grandezas.

MICHAEL JACKSON

El rey del pop Baudrillard afirma que este era una especie de ser mutante, "travestí de la estética"  una persona artificial se transformo con el fin de crear una figura "perfecta" pero solo logrando el desprecio de muchos y el asco una figura totalmente imperfecta de tal modo que no se sabia que quería lograr con esta transformación discriminatoria  ¿quien era en realidad? y que deseaba obtener tanto física como mentalmente. Michael entrando totalmente en este mundo de blanquitud donde el mismo no se aceptaba tal y como era mucho menos las personas lo iban a aceptar, poco a poco logrando la destrucción total de su persona. Paso de ser raza negra hacer una persona con la cual el aseguraba se sentía mejor sin embargo la desaprobación de muchos dando a conocer el racismo que llevaba por dentro pero sin embargo por mas blanco que se pusiera por mas operaciones que hiciera a nadie podía engañar Michael Jackson!!

DIEGO LIZARAZO

La semántica de la imagen apelarían a la explicación de las estructuras y gramáticas que dan significado a los textos visuales, se han concentrado fundamental mente  en el ámbito del lenguaje y se han nutrido de dos naciones dominantes la de la lingüística y la filosofia analítica.
La semántica de las imágenes apela al contexto a lo simbólico y no solo a las categorías y taxonomías no solo a lo escultural o lógico es probable que dos sean los responsables de esta rebeldía en sentido visual la plasticidad de la imagen y en régimen de lo imaginario.
Los problemas semánticos de la imagen se han abordado en la confluencia de disciplinas diversas: la semiología, los estudios cinematográficos, la icono logia, la antropología visual o la psicología de la percepción visual.
La imagen no puede decir sin mostrar toda referencia icónica es también una elaboración plastica por que su modalidad es el color, el trazo, la sustancia  en la que se imprime o se traza, es la primera razón.
La segunda proviene del régimen de lo imaginario que podríamos decir se precipita en la estrecha relación entre la imagen y la mirada. la mirada resulta formada por la imagen.

MARILYN MANSON

Una exposición para disfrutar en un rato algo bizarra un poco tiesa los títulos que daba a las pinturas son muy chistosas me agrado mucho esa parte de imaginación con la que cuenta, no pensé que el pintara y de hecho si iba como preparada a ver algo loco, en lo personal me gusto la exposición el final estuvo padre el terminar con un vídeo y música así es algo que no te esperas en ninguna otra exposición pero de esta me esperaba todo.
Solo disfrútenla y diviértanse viéndola :)

SOCIEDADES AFROMESTIZAS

Esta exposición consta de una serie de fotos sobre la sociedad afromestiza que habita en nuestro país sobre todo en los estados de Veracruz, Guerrero,  Oaxaca, Michoacán, Yucatán y Quintana Roo
Una cuestión que desconocía por completo que existían este tipo de sociedades en el país  muchas de las fotos me parecieron agradables otras chistosas y muy estéticas  no saque foto alguna porque paso siempre por el trolebús pero se me quedaron muy marcadas  me agrada mucho la exposición.

EL LADO OBSCURO DE LA SOCIEDAD

Collage de la "Blanquitud" muestra como seguimos con esa etapa racista que sigue  ofreciendo el mundo cuando empezaba a buscar imágenes para mi collage me encontré con muchisismas modelos  blancas imponiendo de nuevo el racismo sobretodo en los medios de comunicación que son una gran influencia para la sociedad marcando tendencias, modas, apariencias, personalidades etc..

LA PIEL QUE HABITO

 Nunca había visto una película de Almodóvar me pareció bastante interesante con toques bizarros, sarcásticos, y muy fuertes,  extraña una historia de venganza,  idolatría, terror, un poco de ciencia ficción marco terror como una de sus categorías por que nada más de pensar que me sucediera algo así 0_0 Es sorprendente como llega a tal grado de idolatría que el actor hace una copia exacta de su esposa llevando así sus formas de conducta , no solo la tenia secuestrada físicamente sino también  mentalmente formando su  personalidad el final solo lo dejo en suspenso.

IMÁGENES DE LA "BLANQUITUD" DE BOLÍVAR ECHEVERRÍA

La palabra espíritu se refiere a una especie de demanda de un cierto tipo de comportamiento que la vida económica de una sociedad hace a sus miembros. El espíritu de el capitalismo consiste así en la demanda o petición que hace la vida practica moderna , centrada en torno a la organización capitalista de la producción de la riqueza social de un tipo especial de comportamiento humano. Problematizar este planteamiento de Max Weber La blanquitud un tipo de ser humano perteneciente a una historia particular, pero que en nuestros días amenaza con extenderse por todo el planeta La blanquitud no es en principio, una identidad racial, pese a que incluye sin duda ciertos rasgos étnicos de la blancura del "hombre blanco", escribe el autor en el texto.Sin embargo, sólo tiende a ser una identidad racial en referencia al orden ético que caracterizan a un cierto tipo de comportamiento humano, a una estrategia de vida o de sobrevivencia.Asimismo, una cierta apariencia "blanca" es requerida para definir la identidad del ser humano moderno y capitalista.

ANALISIS DE LA IMAGEN ICONOLIGICA

LA TRINIDAD DE RIBERA

Nombre: La Trinidad

Autor: Ribera

Estilo: Barroco

Aparece la imagen de un Dios padre sobre un fondo dorado recogiendo entre sus brazos a Jesucristo que acaba de morir en la cruz portando todavía algunos elementos de la Pasión, entre ellos se sitúa la paloma del Espíritu Santo. La escena se completa con una serie de querubines que rodean el cuerpo de Cristo.

ANÀLISIS ICONOGRAFICA DE LA OBRA

La obra por tanto viene dada por la figura de un Padre representado como figura paternal mayor y de barba blanca (conforme a la tradición cristiana) a quien se le ha sustituido la tiara de la obra de Durero por una aureola triangular (símbolo trinitario por excelencia), La figura de un Hijo muerto que es recogido por el Padre tras la Pasión, de la que se pueden observar una serie de elementos en el cuadro como la Corona de espinas, la Sábana santa o sudario en donde fue envuelto Cristo, o las heridas producidas por la tortura a la que fue sometido. Junto a ellos se situará la paloma, símbolo del espíritu desde el Arte Paleocristiano. Y todos a su vez serán rodeados por un coro de querubines que se dedicarán como es la función para la que fueron creados, a alabar la escena divina (en esto se diferencia de la obra de Durero que al plasmar ángeles en vez de querubines éstos tendrán la función de portar los elementos de la Pasión).

  Esta tipología responde a un grupo en donde a modo de una “Pietat” el Padre revestido con una capa roja (símbolo de la Pasión que acaba de sufrir su Hijo)  recoge el cuerpo inerte de Cristo. Las fuentes literarias estarían por un lado en la Biblia, tanto en la asunción de este altruismo por parte del Padre: “...Quiso Yavé quebrantarle con padecimientos ofreciendo su vida en sacrificio por el pecado...”, como en el ofrecimiento que de su muerte realiza Jesús al Padre Eterno: “...En tus manos entrego mi Espíritu...”^.

^{SIGNIFICACION ICONOLOGÌCA DEL CUADRO}

No es extraño encontrarnos con este tipo de cuadro dogmático el cual por medio de la imagen “enseña” a un público iletrado uno de los pilares de la teología dogmática, circunstancia ya señalada en las últimas sesiones del Concilio de Trento. Pese a ello es un tipo de Trinidad muy raramente representado al no ser del todo aceptado por la Iglesia, ya que se piensa que la composición podría inducir a error al tratar de ver en el sufrimiento del Padre unos sentimientos que no son propios de su Divinidad, no obstante nunca se dio una condena específica a este modelo tal y como ocurrió con otros tipos iconográficos.

 Otra de las significaciones que extraemos de la obra es el sentimiento que la escena trasmite, escena encaminada más hacia despertar sentimientos de compasión, esto es, lo que en palabras de Maravall sería más a conmover que ha convencer de ahí el dramatismo y efectismo  de la composición.

MICTLANTECUHTLI

Mictlantecuhtli
En esta exposición se pueden encontrar los cultos a los dioses que se hacían antes de que los españoles conquistaran Tenochtitlan.
Uno de estos dioses era Mictlantecuhtli el cual no se encontraba en esta exposición ya que estaba en remodelacion esta dios del inframundo y de la muerte para aztecas, zapotecas y mixtecas podría reducirse actualmente a la adoración a la santa muerte, simbolicamente representaba miedo y adoración

DEL BISONTE A LA REALIDAD (ROMAN GUBERN)

Gubern nos explica en este primer capítulo que la difusión de las imágenes se da en todo el mundo por diferentes medios de difusión que buscan crear una reacción en las personas para lograr en ellas una percepción uniforme es decir que todas las personas tengan o le den un mismo significado a las imágenes.

El ser humano como tal se ha creado una necesidad de ver imágenes todo el tiempo o mas bien nace con las imágenes y crece con ellas ya que las imágenes no solamente están plasmadas en una fotografía o en un mural están por todas partes y las podemos encontrar en las nubes imaginándolas con formas y figuras o al ver el cielo cuando unimos los puntos que forman las estrellas creando con estas de igual manera  figuras las cuales se han nombrado según la percepción del hombre un ejemplo claro puede ser la que identificamos como Osa Mayor y que en otras culturas antiguas se le conocía como el carro del rey Arturo o diversos nombres, es por esto que me atrevo a mencionar la importancia de las imágenes para la vida cotidiana en todos los tiempos por ejemplo los hombres primitivos ya buscaban como recordar o plasmar su entorno en las paredes recurriendo a las imágenes y he mencionado que el hombre primitivo buscaba recordar de algún modo su vida representándola con imágenes ya que para mi las imágenes son utilizadas mas constantemente para recordar un evento especial ya sea traumático o agradable.

el primer capitulo me agrado muy interesante de acuerdo como lo explica Roman Gubern desde los inicios de la imagen que ya en muy pocos lados explican lo importante que son las imágenes en la vida diaria y el bombardeo con el que nos encontramos todos los días.

preguntas

1) ¿Qué quiere decir Gubern cuando afirma que ante ciertas imágenes tenemos la ilusión de estar frente al referente y no frente a la COPIA?

la capacidad ostensiva de la imagen como copia fidelísima de las apariencias ópticas del mundo visible, en una ambición que culmina en el hiperrealismo de la realidad virtual. Esta ha sido la del engaño a los sentidos y a la inteligencia, como ya había dicho Platón, pues quiere hacer creer al observador colocado ante la imagen que está en realidad ante su referente y no ante su copia.


2) ¿Qué quiere decir cuando afirma que la imagen es un simulacro y una imitación realista? que la función de la imagen es engañar a los sentidos ya que imita de manera mui realista.


3) ¿A qué le llama imagen críptico-simbólica? Una tradición no extinguida de la imagen críptica, como símbolo intelectual y como laberinto, una tradición hermética cultivada por el simbolismo del arte paleocristiano, por los alquimistas además que las imágenes tienen un significado oculto y difícil de descifrar.


4) ¿A qué le llama pulsión escópica y pulsión icónica? ¿Cuál es la diferencia entre ambas? Pulsión escópica: acerca de ese irresistible apetito de ver que es tan característico de la inteligencia humana para descifrar el símbolo de la imagen Pulsión icónica: revela la tendencia natural del hombre a imponer orden y sentido a sus percepciones mediante proyecciones imaginarias.


5) ¿A qué le llama imagen laberinto? el laberinto ( del griego y de latín, labirinthus) es definido por el diccionario como "construcción llena de rodeos y encrucijadas, donde era muy difícil orientarse" y dice que la imagen es un laberinto porque es engañosa y difícil de encontrarle un significado.


6) ¿Por qué afirma que la percepción visual no es automática, sino una compleja elaboración cognitiva de los datos? porque es un fenómeno cognitivo y emocional, activado por un potentísimo procesador fisiológico de información luminosa. Percibir es una operación neurofisiológica, psicológica y semántica de desciframiento cognitivo, transportando volátilmente por su luz reflejada hacia el aparato ocular.


7) ¿Qué tienen que ver los condicionamientos socioculturales y personales en la percepción? Gubern dice que el ojo humano no es un perceptor neutro, pasivo, automatizado e inocente , sino un instrumento condicionado y sujeto a un aprendizaje cultural y a un autoaprendizaje, ya que de estos depende nuestra percepción, así que las condiciones socioculturales y personales si tienen que ver ya que influyen en la percepción.


8) ¿Por qué afirma que la imagen icónica es una convención plástica motivada? porque es un fragmento del entorno óptico, o reproduce una representación mental y es muy realista y representa al objeto tal y como se aprecia realmente.


9) ¿Por qué se estima que cada cultura es un conjunto de sistemas simbólicos? porque depende de la época, lugar y sujetos y entorno social ya que una persona que viva en china no ve las imágenes del mismo modo que una persona mexicana por que las culturas son distintas.

La Semiótica y la Famosa Triada de Pierce

en esta imagen encontramos la presencia  de signo triadico y esta dando ilusiones por que muestra varias imagenes y después una imagen de una mujer una representacion icono-visual

Centro Cultural Tlatelolco

COLECCIÓN BLAISTE

consta de piezas realizadas en México que pertenecen al lapso entre 1900 y 1960 con diferentes artistas mexicanos una colección  grande, usando distintos tipos de pinturas unas muy realistas, en oleo con deferentes texturas plasmando paisajes, objetos, personas, rostros y casas  algunas con un estilo gótico extrañas con cuerpos gordos y otros muy delgados deformes y muy estéticos.  

Centro de la imagen

Un galería de fotografías impresionantes la vida de muchas personas de muy bajos recursos pero muy folklóricas  (con la tradicion en la sangre) las fotos son tomadas en los países de África, China, Brasil y Japón exponiendo así sus habitantes desde ancianos y niños  con enfoques increíbles todos distintas. y mas adelante hablaba sobre la iniciación de la fotografía que para mi era  fascinante como eran en blanco y negro naturalmente y muy padres por que las fotos eran lindas con caras extrañas, bonitas,chistosas de todo tipo y hoy en día si no te gusta como sales se elimina y se pierden bastantes momentos que con el paso del tiempo se van olvidando.

alegoria de la caverna